美术加盟

说起语言，平时我们一般认为语文、英语才属于语言范畴的事物。其实，语言只是人类表达思想、情感、观念以及对世界的看法与认识的工具。除此之外人类还有多种对这个世界的反映和表达方式，而美术就是其中之一。

美术作品不仅是一幅画、一件雕塑或一个设计，更是人类思想、情感和认识的传达与表述。并且这种表述方式起源非常早（早于文字语言），是其他的表达方式不可替代的。

随着孩子的年龄的增长，孩子的思维方式从感性逐渐发展至偏理性，在绘画表现上也会有更高要求。

从自发或感性的表现，发展为理性、有意识的表现。

这个过程就是我们常说的图式期（5-7岁）向写实期（9-13岁）发展的过程，但很多孩子或者是成人的绘画能力会停留在图式期，这就是常说的“转型期之痛”。

这也就是总有家长说为什么后来大多数孩子不再喜欢画画的原因——— 孩子在图式期时没有受到正确的引导。

照席勒的观点，随意涂抹只是种感性冲动，只有按规则，才是理性冲动。

那什么是美术语言呢？

语言，是我们日常沟通交流的主要媒介，而美术语言和文字语言都属于视觉语言符号。

只不过，文字是抽象出来的语言系统。

而美术语言则建立在形象的基础上，是一种更直观、更真实、更生动的语言系统。

美术语言的系统组成

美术语言系统主要由造型元素和组织原理两部分组成。

造型元素是指构成艺术作品的基本形式部分，包括线条、形象、色彩、空间等基本要素。

组织原理是指造型元素在构成艺术作品时所具备的审美形式规律，如对比、统一、平衡、焦点、节奏，等等。

以美术语言新系统为基础的美术课

长期以来，很多家长忽视了孩子对美术语言系统的学习需求，导致孩子对视觉艺术形式的本质和变化规律认识肤浅，知其然不知其所以然。

最后的结果不仅是他们的美术鉴赏和表现能力难以获得进步，他们的创造性思维能力的发展也受到限制。

而以基本概念和原理概括化了的知识比零乱知识的学习，在新的情境中有更强的迁移力。 那么孩子的美术课应该以美术语言系统为知识基础，而不是单纯的在模仿老师的技法。

获得美术表现能力前提是：对美术语言有基本的理解

从美术表现的角度来看，即各种水彩画、蜡笔画或是各种创意作品。在孩子们获得这些美术表现能力的前提在于对美术语言有基本理解。

如果我们仅仅只关注孩子那些奇妙的想法，而不关注孩子想法的合理呈现和信息传递，这样的美术表现必将因为失去基本的语言规则，而屏蔽孩子表现的真义，从而让画画不再是孩子的兴趣。

不同年龄段的孩子接受和理解能力不同，美术语言的难易程度则要去适合不同孩子进行美术表现和创意实践。只有先教会孩子分析经典作品中的美术语言，再把学习到的美术语言运用于到绘画表现中，孩子才能更好地表达自己的情感、认知和思考。