美术加盟

画画，不仅能让孩子领悟生活之美，更能提升他们的思维能力。

现实生活中，我们经常看到、听到大人这样指导：太阳应该是圆的、花朵应该是红的……方形的太阳、绿色的花朵总会被嘲笑和指责。事实上，孩子的画不仅是他们眼中的世界影像，更体现出其丰富的想象力，家长不应过多地限制。

不是只要多画画就能培养想象力，也不是上上美术课就可以有了想象力。要真正让孩子通过绘画活动，通过美术学习培养出丰富的想象力，显然是需要一些具体系统的针对性方法，在不同的方向和维度引导开发孩子的绘画想象能力。

对孩子绘画想象力的培养主要体现在这几个方面：

01形象想象力的培养

这里的形象想象力不是指对客观物象的描摹或记忆再现，也不是无中生有的胡乱想象，而是指对特定形象或图形通过联想拓展形成与原特定形象有特征和意义联系的新的形象的能力。

这种形象想象力的培养训练对孩子形成举一反三的发散跳跃思维有很好的作用，能有效地培养他们的创意思维。优秀的设计师和艺术家往往在这方面有很好的素养。当然，这需要经常有意识的训练和培养。

在教学实践中，我们可以设计一些由易到难的培养引导课程方案，逐渐打开孩子的思维联想能力。

比如，一开始我们可以用一些简单的数字和字母引导孩子利用其形象的特点展开联想，看看通过这些字母和数字他们能想到哪些和这些字母数字有共同特征的形象，并把他们想到的形象画出来。

举个简单例子，数字2，通过联想，可以变成一只天鹅，也可以变成一条直起身子的蛇。

事实上，孩子的联想能力是很丰富的，加以引导以后，他们往往能联想到很多非常有趣而又贴切的形象。

需要强调的一点是，被联想的物体形象和经过联想拓展后形成的新的形象之间在形象特征和意义上一定要有紧密的联系，否则就成了无效的联想。

形象想象力的另外一方面指对虚拟事物或形象的联想和表现能力。这是把已知视觉形象或视觉符号像搭积木一样，整合到一起的能力。也可以说是一种创造形象的能力。

我们在具体引导中，应当鼓励孩子不要局限在对所见的客观物象的依赖上，要让他们敢于对客观现有形象进行拆解和重组，从而构成新的形象。

当然，这种创造性的形象不是胡乱把毫不相干的事物形象或局部随便凑在一起形成一个四不像的怪物，而是根据所要创造形象所需，把一些有特征和意义相关联的事物形象进行整合再造。

经过这样有意识的引导培养，孩子们的思维会不断活跃起来。

孩子时期由于条框束缚和惯性思维较少，大都具有丰富自由的想象力，只是他们的想象比较杂乱无序，老师和家长要做的是帮他们激发和梳理，令他们的思维想象得到有效抒发和健康的发展，使他们在绘画表达时更为主动和自由，表达的题材内容更宽广。

02叙事想象力的培养

叙事想象力，是指绘画创作时进行叙述表达的想象力，是对所描述的整个事件内容和场景情境进行有目的想象组织的能力。这需要将具体形象和所描述故事情节环境场景进行有机的结合。

只有具有叙事想象力，才能在绘画创作时展开丰富自由的表现表达。有了叙事想象力，才可以把对生活的感受理解，对内心情绪的抒发、把对事物的美好向往通过画面有序具体地表达出来。

孩子尽管都有画画叙事表达的热情，但往往不知道画什么内容或者只喜欢在自己喜欢的一两个事情上重复。

因此，培养孩子的绘画叙事想象力就要多引导他们进行不同题材、不同角度、不同情境、不同形象组合的主题创作。

当然，在具体引导过程中，会出现各种各样的困难。有的孩子思维想象比较活跃，老师引入到一个情境后就能比较主动自如地去展开叙述表达。有的孩子则比较被动，画一个两个单一形象以后就不知道画什么了。这时候要引导他们围绕所画这个形象一步步展开，形成一个叙事的情景。

首先需要让孩子了解这个故事或情境，这就需要老师先简要地讲出故事的基本情节，当然也可以配合播放些动画片或图片。

第二步，要帮助孩子提炼出故事重要重点表达的场景。

第三步，由于孩子还不具备独立表达的能力，老师可以把主要线索的情节形象通过简单的板书示意出来。

第四步，这个时候，孩子基本都可以开始进入自己的绘画表达了，老师需要根据每个孩子的进展状况给予具体的指导。鼓励他们尽可能发挥自己的想象和对主题故事的理解表达。

就如写作文一样，作文通过文字描述，画画通过形象描述，都是一种表达想象能力的体现。

03空间想象力的培养

空间想象力是指人们对客观事物的空间形式(空间几何形体)进行观察、分析、认知的抽象思维能力。

很多孩子画画时往往是在纸上画一个局部孤立的形象，或者是东画一个西画一个，画面结构多是点状的或散乱的点状分布，缺少线状结构把这些散的或局部的点贯穿联系起来。

这主要是由于他们还没有建立起空间的感受和意识，所画内容不能和一定的场景环境很好的结合。这造成了他们画出来的画面容易简单散乱、没有秩序、缺少联系。

尤其是叙事性表达的画面更需要在一定的场景和环境中展开，这就需要有较好的空间的想象和表现能力。

因此，针对性地培养他们的空间感受和空间想象力就很有必要。

良好的空间空间想象力能让孩子在绘画表达时具有更多更好的视角、更丰富完整的画面结构，能帮助他们拓宽表达范围，建立较好的画面秩序。

绘画空间包含三维的立体空间和二维平面空间。一般来说，十岁之前孩子的绘画基本都是在二维平面空间内展开的。

培养引导孩子空间方面的意识和想象能力，可以有意识地设置一些空间结构比较宽广比较复杂的场景课题来调动他们的空间位置思维意识和空间表达想象力。

这种课题应该以表现比较大的场景环境为切入点，旨在通过表现这些场景环境来促进孩子在二维平面空间内对环境、位置、空间结构的理解和表达能力。

地铁站、商场、医院、街道、广场、游乐场等都是比较适合用来表达的场景。

当然，让孩子画这些复杂宏大的场景空间，并不是希望他们能够把这些画的合理和真实，而是通过表现这些复杂的空间场景锻炼他们对空间位置、空间规划、空间结构联系的理解和想象。这十分有助于他们进行更丰富更自由的叙事表达创作。

04表达想象力的培养

表达想象力是基于上述三种能力基础上，能够综合运用上述想象力，并借助多样的绘画手段和语言进行表达的能力。

儿童绘画的最大魅力正是来源于他们天马行空的想象和无拘无束出人意料的表达方式。这是儿童绘画最宝贵的特质。而良好的表达想象力正是儿童释放出他们绘画魅力的重要保障。

如果儿童画出来的画机械死板、循规蹈矩、缺少天真和活力、没有大胆的想象表达，显然就失去了儿童进行绘画活动的意义。

然而，让人担忧的是，这种情况在很多培训模式下却不断在发生着。很多孩子在机械模式化的培训下逐渐失去了天真和活力，失去了自由的想象和大胆新奇的表达。

儿童美术教育要追求什么？也许是需要我们一直深思的问题。

是按大人的思路把他们教成一个个简化版的看起来像模像样的成人绘画的复制者？还是顺应他们的特性，引导他们画出看起来也许幼稚但属于他们自己特色的绘画？

从儿童艺术的健康发展方向看，无疑我们应该选择后者。

要想让孩子具有良好的表达想象能力，首先不能被一些简单的概念和规范束缚，不能有过多像不像、好不好看、合不合理的概念（这些概念也往往是来自于成人的暗示，不应该出现在孩子的字典里），这会影响他们的自由表达。

在此基础上，要多鼓励孩子用自己的观看方式、自己的表达方式去大胆表现。

事实上，大多数孩子天生具有表达想象力。他们没有太多规矩和束缚，表达起来往往更自由。但与此同时，他们的想象会比较散乱随机，缺少方向和目的，表达形式也容易过于简单随意。

这就需要我们在尊重孩子天性特点的基础上，合理地制定具有针对性的引导方式和课程内容，来疏导和培养孩子的表达想象能力。

一般来说，这类型课程适合选取一些具有比较大的想象和发挥空间的内容。童话故事、幻想题材故事、绘本故事都是比较好的素材来源。当然，老师也可以根据孩子的具体情况，自己编制一些有趣的可以发挥孩子表达想象的内容。

所以，完全不用担心孩子的想象力不够，他们需要的是一定方式的激发引导。

另外，表达想象力也包含表现形象的形式方法。很多时候，孩子本身天然的绘画表现方法就很具有表达想象力和形式感，我们应当尊重和鼓励孩子天然的绘画表现力，也要鼓励孩子不要拘泥于单一的表达方式，引导他们敢于不拘一格地表现。

儿童美术课堂如果没有产生让人意外和惊喜的画面，那不是一堂好的美术课！

（部分内容及图片来源于网络，如侵删！）